作者：李麗 曾智翔

　　今年春季檔，由惠英紅和劉浩存主演的《燦爛的她》“騙”走了不少觀眾的眼淚。這部親情題材的劇情片改編自韓國高口碑電影《季春奶奶》——這也是繼春節(jié)檔的《熱辣滾燙》之后，內(nèi)地大銀幕在短短一個(gè)多月里亮相的第二部翻拍電影。

　　近年來，翻拍國外電影已經(jīng)成為中國電影創(chuàng)作中一個(gè)漸成規(guī)模的新渠道。但在實(shí)踐過程中，如何對(duì)翻拍進(jìn)行本土化，達(dá)到口碑和票房雙豐收，卻仍然是一道難題。

　　情感片和懸疑片是國內(nèi)翻拍的熱門對(duì)象

　　3月15日，電影《燦爛的她》上映。在宣傳中，片方大方地亮出了影片的“身世”——中國版《季春奶奶》?！都敬耗棠獭肥?016年韓國上映的電影，曾在第53屆韓國電影大鐘獎(jiǎng)獲3個(gè)演員獎(jiǎng)的提名，在豆瓣獲得了8.5分的高分。截至3月21日16時(shí)，《燦爛的她》上映7日票房6855.6萬元，且最近連續(xù)4天位于單日票房榜前三名——談不上火爆，但在淡季中的表現(xiàn)尚屬不錯(cuò)。影片在豆瓣還沒開分，在貓眼的得分為9.5分，超過89.1%的購票觀眾打出了五星滿分。

　　去年6月，同樣由惠英紅主演的《我愛你！》也改編自韓國電影，原作的中文譯名只比翻拍版少了一個(gè)感嘆號(hào)。兩部電影均講述4位老人相依為命的“夕陽紅之愛”，也都因?yàn)槔蠎蚬莻兊木垦菁级鋈?。《我愛你！》兩位女主角惠英紅和葉童在第36屆中國電影金雞獎(jiǎng)分別獲得“最佳女主角”和“最佳女配角”提名。影片總票房為4.27億元。

　　今年春節(jié)檔上映的《熱辣滾燙》是更為成功的翻拍案例。影片改編自日本高口碑之作《百元之戀》，票房累計(jì)超過34億元。雖有安藤櫻珠玉在前，但賈玲扛住了壓力，《熱辣滾燙》不但成為今年春節(jié)檔票房冠軍，口碑也承受住了超過7000萬人次觀眾的檢驗(yàn)，目前貓眼評(píng)分9.2分。

　　改編自西班牙電影《籃球冠軍》的《好像也沒那么熱血沸騰》同樣是一部運(yùn)動(dòng)題材的勵(lì)志片，這部去年中秋檔上映的作品被認(rèn)為繼承了原作歡笑背后的人文關(guān)懷精神，影片收獲票房1.75億元。

　　除了細(xì)膩情感外，以奇情和懸疑為特點(diǎn)的“強(qiáng)情節(jié)”影片也是國內(nèi)翻拍的熱門對(duì)象。譬如去年6月上映的《消失的她》，翻拍自前蘇聯(lián)電影《為單身漢設(shè)下的陷阱》，從一個(gè)巨大的懸疑故事入手：男人的太太失蹤，醒來身邊睡著一個(gè)陌生女人，自稱是他的太太……該片總票房超過35億元，位列中國電影票房總榜第13名，是目前票房最高的翻拍片。此前，著名的同類型翻拍片是2019年12月上映的《誤殺》，改編自2015年的印度電影《誤殺瞞天計(jì)》，票房達(dá)13.33億元，也是以小博大的典范。

　　此外，同樣走懸疑路線的還有改編自韓國電影《七天》的《拯救嫌疑人》，后者由張藝謀女兒張末執(zhí)導(dǎo)，在去年11月上映，總票房5.6億元；改編自西班牙電影《看不見的客人》的《瞞天過?！?，去年12月上映，總票房1.65億元。

　　本土化翻拍有門道也要有界限

　　翻拍片不能照搬原版，這幾乎已是影視界的共識(shí)。但對(duì)于如何更好地本土化改編，各家都有自己的操作手法，達(dá)到的效果也不盡相同。譬如，講述老年人愛情的《我愛你！》的中國版改編并不大，但因?yàn)樵谘輪T表演上使對(duì)了勁，影片的口碑也不差。相比起來，《燦爛的她》在原版《季春奶奶》的基礎(chǔ)上進(jìn)行了大幅度改編，譬如劉浩存的“孫女”角色對(duì)比韓版金高銀的角色更苦情，整體故事也更慘更虐，結(jié)果很多觀眾反而不買賬，批評(píng)它“硬煽”，心靈震撼程度反而不及情感更為克制的原版。

　　賈玲的《熱辣滾燙》在本土化方面的收效同樣褒貶不一。因?yàn)檠輪T賈玲本人的“變身”，甚至有不少觀眾將《熱辣滾燙》理解為一部“減肥片”。但《百元之戀》其實(shí)跟減肥毫無關(guān)系，其結(jié)局甚至也談不上任何“勵(lì)志”。不過，考慮到中國版在春節(jié)檔上映，賈玲這一風(fēng)格更積極向上的本土化改編顯然是合適的。事實(shí)上，影片也獲得了中國市場的認(rèn)同。

　　同樣得到大量觀眾掏腰包支持的《消失的她》，則在本土化過程中加入了影片營銷所需的話題熱度。故事融入“泰國孕婦墜崖案”等社會(huì)案件，以及“畸形秀”“噶腰子”等國外都市傳說，在“強(qiáng)劇情”之外造就了“強(qiáng)話題”。因此，該片在上映前后成為短視頻平臺(tái)的熱餑餑，打了一波成功的營銷戰(zhàn)。

　　去年3月，馮小剛主演的中國版《忠犬八公》，則因一個(gè)本土化的細(xì)節(jié)得到了不少觀眾的點(diǎn)贊。在該片的日本原版《忠犬八公物語》和美國翻拍版《忠犬八公的故事》里，“八公”都是一條秋田犬。但在中國版中，“八公”成了“八筒”，秋田犬變成了中華田園犬“大黃”，這讓中國觀眾倍感親切。

　　也有影片在本土化的過程中遇到了難題，譬如去年10月上映的《二手杰作》。影片改編自美國電影《世界上最偉大的父親》，后者講述的是一對(duì)廢柴父子的故事。翻拍版把父子倆的故事變得沒那么“慘”，但仍然讓很多普通觀眾找不到共鳴。幸好于和偉的演技不輸羅賓·威廉姆斯，最后影片仍然拿到了過億元的票房。

　　還有的翻拍片被罵得極狠，例如改編自韓國電影《秘密動(dòng)物園》的《動(dòng)物園里有什么》。有觀眾評(píng)論：“看過原版，劇情合理，人物動(dòng)機(jī)充足，道具過關(guān)，拍攝剪輯也都不錯(cuò)，是一部值得一看的電影。但翻拍版完全顛覆了所有有價(jià)值的部分，人物所有行為都沒有動(dòng)機(jī)，裝扮的道具假到不如熊出沒，人與人之間的關(guān)系和聯(lián)系薄弱到?jīng)]有聯(lián)系……”顯然，這部作品在本土化的過程中沒摸到門道。

　　今年全國兩會(huì)期間，全國人大代表、中國作家協(xié)會(huì)副主席麥家曾在接受媒體采訪時(shí)評(píng)論“翻拍潮”：“適當(dāng)?shù)姆臒o可厚非，若翻拍之風(fēng)愈演愈烈，成為一種現(xiàn)象，就要警惕、限制和規(guī)范。”如何讓翻拍助力而非損害文藝創(chuàng)作的原創(chuàng)精神，或是業(yè)內(nèi)應(yīng)該認(rèn)真思考的問題。（李麗 曾智翔）